拍摄暗调人像是一种极具氛围感和戏剧性的摄影风格，它强调光影对比、营造神秘或深沉的情绪。核心在于控制光线，让画面的大部分区域处于阴影或黑暗之中，只让关键部分（如面部轮廓、眼神光、特定肢体）被精确照亮。

一、核心原则：

（一）低光比（高对比）： 

这是暗调人像的灵魂。画面中要有非常明亮的高光和非常深邃的阴影，形成强烈的对比。主体通常部分隐没在黑暗中。

（二）精确控光： 

光线需要被严格控制，只照亮你想要突出的部分，避免光线溢出到不需要的区域（尤其是背景）。

（三）主体分离： 

利用光线将主体从深暗的背景中清晰地分离出来，避免融为一体。

（四）氛围与情绪：

 暗调常用于表达沉思、忧郁、神秘、力量、戏剧性、私密感等情绪。

二、关键步骤与技巧

（一）场景与设备：

1. 室内场景： 可选用暗色墙壁、深色窗帘或布帘作为背景，也可以选择光线较少的角落，如卧室的角落、书房的阴暗处等，便于更好地控制光线，营造暗调氛围。可以选择光线可控的环境，如暗室、夜晚的室内、有深色背景的影棚。白天在明亮的房间拍摄暗调难度很高（需要很强的控光能力或后期）。

2. 室外场景：选择夜晚或黄昏时分，利用自然光线的微弱效果进行拍摄。可以挑选如公园的树林深处、废弃的建筑物旁等较暗的地点，还可利用街灯、霓虹灯等光源增加氛围。

3. 相机：

（1）建议使用全画幅相机以获得更好的高感表现和动态范围，但残幅相机同样可以拍好。

（2）使用RAW格式拍摄，保留最大后期调整空间。

4. 镜头： 大光圈定焦镜头（如50mm f/1.4, 85mm f/1.8/f/1.4）非常受欢迎，因为它们能更好地分离主体，并在弱光下保证进光量。但任何镜头都可以用于暗调，关键在于布光。

5. 三脚架： 如果环境光极暗或你需要用小光圈，三脚架是必需的。

6. 遮光工具： 非常重要！黑色吸光板、旗板、甚至厚纸板、深色绒布等，用于阻挡不需要的光线，塑造精确的光影边缘，加深阴影。

（二）光线运用：

1. 光源选择：

（1）单一光源： 这是最简单也最常用的方法，容易制造强烈的戏剧感。可以是：

窗户光（窄窗尤佳）： 利用自然光时，选择窄小的窗户（如百叶窗缝隙）或让模特远离大窗户，只让部分光线照射到脸上。用遮光板精确控制光区。阴天的柔和窗光更适合表现细腻过渡。

常亮灯（LED灯、电影灯）： 可控性强，可以精确调整亮度、方向和范围。配合束光筒、蜂巢、四页挡板等附件效果更好。

闪光灯/影室灯： 功率大，造型灯可以预览效果。同样需要配合控光附件（柔光箱开小口、束光筒、蜂巢、挡板）。离机闪光更灵活。

小型光源： 台灯、烛光、手电筒等，能营造特殊氛围，但光强较弱。

2. 光线方向（经典光位）：

（1）侧光/伦勃朗光： 光源在模特侧面（约45-90度），在另一侧脸颊形成三角形光斑。非常经典，立体感强，戏剧性强。

（2）侧逆光/轮廓光： 光源在模特侧后方，主要用于勾勒面部或身体的轮廓线条，将主体从背景中分离出来，面部大部分处于阴影中。

（3）逆光： 光源在模特正后方，通常需要配合反光板或另一盏微弱的正面光（头发光、轮廓光常用）。

（4）蝴蝶光： 光源在模特正前方稍高处，在鼻下形成小蝴蝶阴影。这种光位相对较平，但通过严格控制光区范围和背景压暗，也能形成暗调效果（面部亮，背景和四周极暗）。

（5）低角度光：从较低的角度照射人物，增强画面的戏剧性效果，可使人物的面部产生独特的阴影和高光分布，比如将灯光放置在地面上，向上照射模特。

3. 光线修饰（控光附件是关键）：

（1）束光筒/猪嘴： 将光线集中成狭窄光束，精确照亮小范围（如一只眼睛、半边脸）。

（2）蜂巢： 配合柔光箱或反光伞使用，限制光线扩散角度，减少光线的溢出和散射，使光线更“硬”更集中。

（3）四页挡板： 可以灵活地手动塑造光线的形状和范围，遮挡不需要照亮的区域。

（5）网格： 类似蜂巢，用于控制光线角度。

（6）柔光/硬光：

硬光： （小光源、未柔化）产生锐利、清晰的阴影边缘，对比更强烈，戏剧感更强。常用附件：裸灯+束光筒/蜂巢。

柔光： （大光源、经过柔化）阴影边缘有过渡，更柔和细腻。在暗调中，柔光通常也需要配合控光附件限制其范围。常用附件：柔光箱+蜂巢/挡板。

（7）吸光板/旗板： 放置在光源对面或不需要光的地方，吸收杂散光，加深阴影，防止光线反射回暗部。

（三）构图与模特引导：

1. 三分法则：将画面分为九宫格，把人物放置在交叉点上，增加画面的平衡感和美感，例如让模特的眼睛等关键部位位于交叉点上。

2. 中心构图：将人物置于画面中央，增强画面的对称性和视觉冲击力，使观众的注意力直接集中在人物身上。

3. 利用线条：利用背景中的线条或光影，如墙壁的边缘、地面的线条等，引导观众的视线集中在人物身上。

4. 背景： 选择深色、简洁的背景（深灰、黑、墨绿、深棕等）。确保背景没有杂乱的、会被光线意外照亮的元素。布光时优先确保背景足够暗。

5. 主体位置： 将模特的关键受光区域（如眼睛、轮廓线）安排在画面视觉中心附近。利用黑暗引导视线。

6. 负空间： 大胆运用黑暗区域作为负空间，增强氛围和神秘感。

7. 模特姿态与表情：

（1）姿态应配合情绪（沉思、内敛、有力、忧郁等）。侧脸、低头、闭眼、用手部遮挡部分面部等姿态在暗调中很常用。

（2）表情要自然融入氛围，避免过于灿烂的笑容（除非是特殊创意）。

（3）眼神光： 非常重要！即使面部大部分在阴影中，一个恰到好处的眼神光（高光点）能瞬间点亮情绪，让画面有神采。确保光源能在眼睛里形成反射。

8. 服装与造型：

（1）深色服装更容易融入暗调氛围，避免过于鲜艳或反光的衣物（除非是刻意设计）。

（2）可以考虑纹理感强的深色衣物（如粗呢、皮革），在侧光下能展现质感。

（3）妆面可以稍重，强调轮廓（如修容、深色口红），弱光下淡妆容易消失。

（四）相机设置：

1. 曝光模式： 手动模式(M) 是最佳选择，让你完全掌控光圈、快门、ISO三要素。

2. 测光：

（1）不要依赖全局测光或矩阵测光，它们会被大面积暗部欺骗导致过曝。

（2）使用点测光，对准画面中最亮的关键区域（如被照亮的脸颊、高光点）进行测光。目标是让这个关键区域获得准确或稍欠一点的曝光（保留高光细节），这样其他区域自然会被压暗。

（3）原则：“亮部优先” - 确保高光不过曝丢失细节。阴影可以死黑。

3. 曝光参数：

（1）ISO： 尽量保持原生最低ISO（如100, 200），以获得最佳画质和纯净暗部。光线极暗时再提高ISO，但需注意噪点控制。

（2）光圈：

如果想获得更大的光区范围和浅景深效果（突出主体），使用大光圈（如f/1.4 - f/2.8）。

如果想获得更清晰、更可控的光线边缘和更大景深（如需要清晰展现纹理或多人），使用小光圈（如f/4 - f/8甚至更小，此时可能需要提高ISO或补光）。

（3）快门速度：

在安全快门速度以上（通常不低于1/焦距秒）。

如果使用闪光灯，快门速度不要超过相机的闪光同步速度（通常在1/200s或1/250s）。

如果只用常亮灯或自然光，快门速度可以更低（需三脚架防抖）。

（4）查看直方图： 直方图应大幅向左偏移，大部分像素集中在左侧（暗部），右侧（亮部）有一个代表关键高光的“山峰”，中间调区域很少。确保右侧山峰不要顶到最右（高光溢出）。

（5）查看高光警告（闪烁警告）： 开启此功能，回看照片时过曝区域会闪烁。确保关键亮部（如皮肤高光、眼神光）没有过曝警告。阴影区域大面积警告是正常的。

三、常见问题及解决方案：

（一）画面整体发灰，不够“暗”： 

光线溢出太多，控光不严。检查光源范围，使用更多/更大的遮光板（旗板）阻挡杂散光，加深背景。后期大幅压暗阴影和黑色色阶。

（二）关键亮部过曝： 

点测光位置不准或曝光过度。重新点测最亮部，降低曝光（光圈/快门/ISO）。后期尝试恢复高光细节（效果有限）。

（三）暗部噪点过多：

 避免在后期过度提亮暗部。前期保证关键区域曝光足够，使用低ISO，正确曝光（亮部优先）。后期使用专业降噪工具。

（四）背景不够黑或有杂光：

 确保背景距离主体足够远，且没有被光源直接或间接照亮。使用吸光背景布。加强遮光，防止光线打到背景上。后期局部压暗背景。

（五）对焦困难： 

暗环境下自动对焦可能失效。使用辅助对焦灯（相机或闪光灯自带），或用手电筒照亮对焦点辅助对焦，然后切换手动对焦锁定。使用LCD屏幕放大手动对焦更精准。

四、总结：

拍摄暗调人像的精髓在于 “做减法” —— 减去多余的光线，减去不必要的细节，让画面聚焦在光影塑造的关键元素和强烈情绪上。大胆地让阴影占据画面的大部分，只让那束精心控制的光线揭示你想表达的部分。 多加练习布光（尤其是控光附件的运用）和点测光技巧，你会越来越得心应手地驾驭这种充满魅力的风格。

真正的暗调不在于画面有多暗，而在于那束光有多精准——它划破黑暗的瞬间，便是情绪凝固的永恒。 每一次按下快门，都是在黑暗中雕刻光的形状。